【洋片】回到十七歲(17 Again)

「超好看的！」(1秒)

又有Zac Efron柴克艾弗隆場景又在校園，看起來是部典型的YA片了。不過有一點不太一樣的是，這個年輕大帥哥，真正的身份竟然是個擁有一對青少年兒女的失意中年男子！(失意男？←老梗)
雖然還是有些轉折生硬，例如為什麼一個腦袋如水泥，只會抱怨，不了解孩子心的中年男子，身體變回十七歲以後連頭腦也跟著開竅了，開始會反省自己這麼好用？但是這部片看起來非常的輕鬆有趣，卻又會讓人深思，不可諻論劇本跟導演都有過人之處。尤其是笑點的安排恰到好處，不管宅不宅都一樣笑的出來(宅神說這是部阿宅電影！)每個演員也都演的不錯，看這部電影是個享受。(最後還害我哭了！)
看「髮膠情人夢」時只是覺得男主角好帥，看這部片才真正領略到柴克的演技之好。天啊你不是只有二十多歲為什麼演的出爸爸的擔心跟中年男子的神態啊？期待他成為下一個戲精，與達可妲芬妮共演！

【橡皮擦】flomo竹炭橡皮擦

前幾天去逛美華泰時，看到這款依稀記得有板友推薦過的flomo竹炭橡皮擦：
(官網介紹：http://blog.yam.com/flomo/article/15774703)
一直汲汲在尋找好用橡皮擦的我當然是毫不猶豫入手！

一試之下……wow~真是驚為天人，怎麼會好擦成這個樣子啊！
只要輕輕擦就很乾淨，擦起來的感覺跟stabilo黑色橡皮擦很像(Q度、顏色等)，而且又不貴！一包3入送3個迷你白橡皮擦只要35元，害我很想下次去把它掃光~
白色的也是一樣好擦，更堅定我愛用國貨的心了XD
不過還是要小小抱怨一下，為什麼只在美華泰舖貨啊？要是各大文具行都找得到，早就擊敗其他橡皮擦了吧！
(現在鉛筆盒裡面有mono家族：普通mono、小可愛mono one、ちびちゃんmono knock 3.8←也超好用！還有竹炭跟迷你白flomo各一~)

【洋片】慾望城市(Sex And The City)

老實說，我覺得SATC充滿了一切想像得到的戀愛故事老梗。即使如此，我依然被感動。

從頭到尾我都無法理解Carrie到底在做什麼，她好像完全沉浸在自己的世界裡，自以為是的快樂、自以為是的傷心、自以為是的感動、自以為是的原諒。

但撇開她不提，Charlotte的美滿婚姻讓我羨慕、Samantha的掙扎與灑脫讓我欽佩、而Miranda的怯弱(不管是對Carrie還是對Steve)讓我思考。

就連Louise面對愛情的態度都讓我認同得多。

到底是我真的不像女人，還是Carrie真的太讓人討厭?

【國片】囧男孩(orz boyz)

「慢一點，讓童年的勇氣追上你。」

原本以為囧男孩是部搞笑片的我，就因為這句話，在看完這部片後的某個晚上，突然情緒大爆炸，哭他個一個稀哩嘩啦。

一段又一段分散的電影情節，乍看之下每段都是獨立的，只是在敘說1號與2號一起渡過的大冒險、一起經歷過的回憶。就我看來兩位童星的表現可圈可點，雖然片中一樣有著老牌演員–梅芳陪襯，但他們毫無疑問地完美地擔起了主角的重責大任。

但不只是如此。異次元的傳說、離開的人們、失去親人的恐懼、與1號的決裂及後悔。童年的夢，就是這樣在跟殘酷現實的碰撞中，不斷幻滅、消失。對比著2號最後在滑水道的告別，長大，真的是我們要的嗎?抑或只是另一件無可奈何的事?

用虛構的動畫來表現異次元樂園非常點題，我們以為長大就可以進入不再痛苦的美好世界，畢竟也只是虛構。

導演把這點說的太明了，看看1號的父親。

長大後的2號找了個我完全沒預料到的人來演，害我有點錯愕。長得太帥了吧?接不上小2號舖陳出的現實感動。小時候的2號雖然說不上特別可愛，甚至還有夠盧，但這才是小孩該有的樣子吧?1號超齡過頭的反應反而讓我心痛。(當然以上都是在說片中的角色給我的感覺)

那塊石頭砸出去的瞬間，宣告了童年最後的命運。

當然，除掉沉重的主軸，片中可以讓人開懷大笑的地方一點也不少。不管是1號2號的對話，或是梅芳阿姨超破壞形象的打滾，都恰到好處的舒緩了觀眾的情緒。

總的來說，這是一部有笑有淚的好看電影，而且不單單只是部有笑有淚的好看電影。

【雜文】文具板標有感

小時候雖然也愛買筆，買來買去總脫離不了uni0.38、hi-tec-C0.4，或是平價的自動鉛筆。
其他品牌?聽都沒聽過，更別說是找了。
唯一值得一提的，大概就是大三的時候因為外型及搖搖筆而咬牙跟室友一起入手的Pilot Dr.Grip藍色自動鉛筆吧。(而且很久很久之後才知道自己買貴了)
當時也不知道它的來頭，只覺得還滿好用的。

一切來自於某個下午……
同學m的一枝寫著「PTT Stationary」的自動筆引起我的好奇心，讓我回家後的第一件事就是跑來文具板。
那一瞬間，潘朵拉的盒子被打開了。
(題外話，板筆已經無從入手了唉)
(同學m!看到這篇請出個聲吧XD)

現在……
光自動筆就有kuru toga0.3&0.5各一、Dr.Grip、阿發筆、Ain Supplio(全藍色)
橡皮擦有muji(黑)、faber(黑)、白金無屑、stabilo(以上兩個是我的最愛)、4B、MONO集屑型(上面寫日文字那個)跟普通MONO，最近還想去找flomo的竹炭。(掩臉)
原子筆有極速鋼珠筆、Pilot舒寫筆、變芯筆、zebra multi-slim←好用!
手帳在買了兩本國產的後還是決定投入midori的懷抱。(不過前天去信義誠品又被atemis?的block式燒到orz)
同天入手了RHODIA的便條紙大小本各一。
最近愛上白金的preppy鋼筆，夢想是有一天能親手拿著3776~

寫出來才知么壽orz
不知不覺都沒錢買衣服鞋子了……

看看我，看看我，我體內的文具控已經長得這麼大了!(囧+爆)

【行事曆】midori手帳バーチカル款

被點名了XD 只好來寫上生平第一篇敗家文～
如同上面推文所說 midori也有出直式時間表的款式
例如這款http://www.midori-japan.co.jp/style/08091/

但是時間標這麼詳細的似乎只有這一款，而且台灣買不到～
（謎之聲：你來亂的？）

————-進入正題—————

請先看看圖片

http://0rz.tw/6f4Zg
http://0rz.tw/dc4RM

這是我買的款式，ポケットダイアリー　＜Ａ６＞バーチカル　オジサン柄
名稱翻譯成中文是「口袋日誌 A6垂直 大叔花樣(?)」
A6後面的那個日文單字バーチカル（八"—千力ㄦ）←這不是注音文！有些人沒裝補完

非常的重要，因為只有有標這個的「才是」直式時間表
midori出那麼多款花樣，標了這個字的僅僅三款

圖片可能看不太清楚，midori的手帳只要是像這樣趣味風格的
在月計畫的邊邊都會有爆笑插圖，同樣的圖也會出現在週計畫同樣日期的地方
除此之外，midori的時間表最有特色的地方在於一天只分成早、中、晚
也就是只標了12點跟18點
跟MARK’s系列每小時都標得很清楚不同
很適合我這種每天「差不多」時間都有事情，卻不一定有固定完成期限的人
（我的日誌使用法比較像是每日to do list）
而且標的那麼清楚，其實會給我「時間到了就非做不可」的感覺，壓力很大
（謎之聲：啊人家不就標榜時間管理了？）

我這本是在台中的新光誠品入手的，這個款式只有這個花樣
雖然是標2008/10-2009/12，但是2009以前都只有月計畫
皮摸起來很有質感～（雖然有人說像毛語錄\_/）
誠品都賣480，網路價8折的樣子？
三三學堂的話還有這個花樣：http://0rz.tw/0d4So

而且比誠品少了幾十塊～

題外話：之前聽說統一PLAZA在10/10會進MARK’s手帳
我特地在中午跑過去，摸摸看MARK’s的時間管理款實物長怎樣
後來因為上述理由以及我覺得格子有點小忍痛放棄
當時同款式有粉紅x1、黑色x2、咖啡x1的樣子
結果當天晚上就有版友po文說最後一本粉紅他帶走了
兩天後我又去看已經全沒了！（爆）

文具版友，你們真是太強了！XDDDDDDD

【國片】海角七號(CAPE No.7)

「幹，哇洗國寶呢！」
「馬拉桑！千年傳統，全新感受」
「愛你～愛到不肯死～但你若劈腿～就去死一死～」

經典台詞多到不行，音樂也是好聽到不行的海角七號，
但是最棒最令人無法克制自己的，還是精彩的劇情。
60年前與後的兩段戀情，兩個都叫友子的女孩，
到底是分開的比較雋永，還是一起的比較猛烈？
這個答案要留給看電影的人自己去決定。

其實最讓我意外的，是中孝介竟然也有上場演戲！我本來以為他只是單純來客串演自己的。
演員表一列下來，幾乎都是知名的音樂人，不然就是老牌到不行的演員。
這樣的組合所撞擊出來的火花遠超過想像，也難怪這部原本只是影展片的電影，竟然可以在各大戲院上映，票房還破億！對於委靡已久的國片這實在是驚人的成就。

其實國片的復甦有跡可循，從「翻滾吧！男孩！」開始，票房能開出紅盤的國片不是紀錄片，就是感情貼近日常生活的劇情片。胡鬧搞笑的商業娛樂片已經失去魅力，我們要的是更真實的東西。

借用少爺msn暱稱所說的，九降風、海角七號、囧男孩，今年是國片元年！
海角七號讓我深深感動，更讓我想念南國風情、想投身在藍藍的海水裡，配著太陽玩耍與流淚。

【海龜】何謂「海龜湯」？

上次青蓉問了我這個問題，我才想到忘記寫說明了囧

所謂的海龜湯，是一種猜謎遊戲。
嚴格來說出題者只能用「是」、「否」、「不重要」來回答猜題者。（也就是只能問是非題）不過由於出題者的方便，有時也會容許猜題者問敘述式的問題。
這種猜謎遊戲叫海龜湯的原因，是因為它最經典的一題就叫做「海龜湯」：

「有一個人從一艘船上下來，進了一家餐廳。
他叫了一碗海龜湯，只吃了幾口就舉槍自盡了。
請問是怎麼一回事？」

其他還有「此處無水草」等廣為流傳的經典題。

雖然這種問答形式很適合拿來玩推理謎題，但是不表示答案一定要合理！
這跟正統的推理遊戲有很大的不同，海龜湯只要出題者高興，靈異、外星人、日常生活都是很常被拿來當作題目的題材，甚至還有人會用自己的創作小說來出（這種最難猜），我就常常用自己的生活或是胡思亂想的內容來出題。

ptt上有海龜湯板，板名就叫做TurtleSoup，裡面的說明比我寫的清楚多了。
有興趣的人，可以一起在這個寒冬，喝碗熱騰騰的海龜湯～

【港片】長江七號(CJ7)

昨天難得全家去看了電影(我記得上次好像是去年過年)，選擇的電影是我聽到風評不錯的長江七號，也就是周星馳的新片子啦。

嗯……還好我之前有聽人說這部片子跟以往不同，不然可能會覺得有點難以接受，因為星爺這次走的是溫情路線，沒有太多的無厘頭搞笑，而是慢慢刻畫出小人物的情感，尤其是親情。周鐵跟周小狄都不是什麼大人物，只是對窮的苦哈哈的父子，但他們互動的每一個鏡頭，都讓我覺得來看這部片真是太正確了。周星馳的演技當然不用說，小女孩徐嬌也抓到了精髓，兩人的一個眼神，一個動作，都充滿了滿滿的親情，難怪之後星爺會收她當乾女兒。

至於外星狗，老實說，片中沒有讓牠太厲害真是讓我鬆了一口氣。好萊塢已經用太多特效在說利用超能力或高科技打倒大鯨魚的故事，但是那些太虛幻。說難聽點，看完那樣的電影，再回到現實生活只會一陣空虛，也抹煞了周星馳想轉型的心意。相反地，片中從來沒人知道外星狗有超能力(雖然外星狗有說，那段根本是使用說明書嘛～)他們還是依照自己的性格、自己的規則、自己的方法去解決事情。沒錯，看習慣星爺搞笑的人會覺得不習慣，但這部片告訴我們：日子還是要過，端看你怎麼過。

當然片中也有一些缺點，像是小狄的性格其實有點前後不一，前面一副很懂事的樣子，為了劇情轉折突然變死小孩？還有為很多人詬病的鋪陳不夠，導致每段都只有淺嚐而已，非常的可惜。不過我覺得瑕不掩瑜，並不減損這部片最主要的價值所在。喜歡幽默的溫情片的人，長江七號是非看不可的電影。
以下有些許劇情。

用作夢惡搞功夫的片段是我覺得片中最好笑的地方(也是戲院裡有最多笑聲的地方)，其他還惡搞了不可能的任務等等，我一向很欣賞這種有點惡搞（自婊？）的電影XD

【港片】妄想(diary)(劇透注意)

「為甚麼你不愛我？」「為甚麼你不肯愛我？」
「為甚麼你不能愛我？」「為甚麼你愛的是她？」
「為甚麼我不是她？」「為甚麼我不能變成她？」
於是，故事開始了。

本來看到電視上的預告，還以為又是一部把恐怖鏡頭剪光光的恐怖片，想想打發時間也就看下去了。沒想到一發不可收拾，看完後花了一整夜找劇情解說、評論、感想，還覺得意猶未盡。

女主角是Twins的阿SA（蔡卓妍），女配角是跟口ㄞ（其實我討厭這兩個字）教主楊丞琳一起演出國片「刺青」的梁洛施。至於官方說的男主角余文樂，我只當他是第一男配角，因為這本來就只是兩個女人的故事。說到阿SA，其實我在電影一開始有認出主角是她，但越看下去反而越不確定，因為跟她以往的形象真的差太多了。這裡的阿SA，少了俏皮可愛，多了安靜迷惘，完美的表現出一個孤獨女人的樣貌。

其實整部電影很簡單：一個被情人拋棄的女人，從此活在自己架構的虛幻世界裡，不可自拔。

可是那個女人是誰呢？

電影一開始，就是「梁詠娜」（阿SA）剁肉、煲湯等著「阿坤」（對不起這裡請讓我笑一下XDDDD）劉成坤（余文樂）回來，卻怎麼樣都沒有回音的鏡頭。後來，梁詠娜找去阿坤的公司，卻意外遇到了跟阿坤長得一模一樣的阿豪。（伏筆1）
慢慢地，詠娜終於意識到兩人已經分手了，而她的好友「阿儀」何麗儀（梁洛施）則是鼓勵她去認識阿豪。之前，「阿儀」也一直陪著詠娜，跟詠娜說話。（伏筆2）
從詠娜煮給阿豪的第一餐開始，日記一天天寫，兩人的戀情也一天天發展。雖然阿豪其實有著女朋友……但兩人都忽視這件事。可是歷史重演，阿豪越來越冷淡，詠娜的世界裡也越來越多問題：那些巨大會讓地板震動的木偶是哪裡來的？為何我的記憶越來越差了？阿豪怎麼不說話也不笑？怎麼老是聽到奇怪的聲音？阿坤到底是何時離開的？（伏筆3）
終於到了攤牌的時刻，阿豪再也受不了詠娜老是拿他跟阿坤比較，也氣她連阿坤的死法都要說謊，同樣生氣的詠娜拿出自己的日記證明自己的話，卻讓兩人同時看到驚人的真相：7/4 我殺了他。（伏筆4）

然後，世界變了。

如果之前是用第三者的視點在看詠娜的世界，那麼現在就是站在詠娜背後來看真實的世界。

原來阿坤從一開始就不在那家公司裡，而詠娜一開始就綁架了阿豪。詠娜喜歡寫日記跟做木偶，於是她把阿豪當成了木偶，用繩子綁著他。詠娜以為自己在跟阿豪通電話的時候，其實阿豪就躺在地上，對著她的視線，但詠娜看不到……
從頭到尾，詠娜都是在跟一個不存在的人戀愛，聽著不存在的話語。但是阿豪真正發出的掙扎聲，她卻只當作是別處傳來的怪聲音。最諷刺的一幕，是詠娜對著被綁住動彈不得的阿豪，害怕地問他：「你有沒有聽到什麼聲音？」
當一切爆發之後，配著阿豪女友打來的電話，詠娜恍惚又木然的殺了他。回神之後，對著不知如何是好的詠娜，「阿儀」又出現了，要詠娜依照「自己知道的方法」把阿豪處理掉。鏡頭又回到了一開始剁肉的鏡頭，只是多拍出了原料……
但終究紙包不住火，鄰居受不了她屋子裡的臭味報了警。面對警方的盤問，詠娜只會一直說是「阿儀」教唆她的。於是警察去找了阿儀。

然後世界又變了，回到真正的現實世界。

阿儀開門的一剎那，觀眾看到的是帶著眼鏡、跟詠娜長的一模一樣的阿儀，而阿坤則是跟在阿儀後面出現。面對警方的盤問，阿坤說詠娜是前女友，阿儀說詠娜曾是十幾年的朋友。現在，阿坤跟阿儀是夫妻。
鏡頭轉向詠娜後，之前一直長得跟阿儀一樣的詠娜，臉卻變成了「阿儀」的臉。

謎底解開了。
從頭到尾，劉成坤都沒有死，只是拋棄了梁詠娜（梁洛施）跟何麗儀（阿SA）結婚。受不了打擊的詠娜在心裡把阿坤殺了，自己則是變成阿坤愛的阿儀的樣子。擁有自己相貌的建議者「阿儀」，則是表示自己過的比阿儀好，她才是幸福的人，失敗者是阿儀，不是她。至於阿豪，根本長得跟阿坤完全不一樣。

真．詠娜一直活在自己的世界裡。真．阿坤日子過的好好的。真．阿儀跟真．阿豪看來像無辜的受害者，但事實呢？

ptt電影板有人說前半段的阿SA沒有後半段的梁洛施的邪氣，不夠好。不過前半段觀眾是在看詠娜的世界，沒有人會覺得自己有邪氣吧？後半段是真實世界，用一般人的眼光看妄想症/精神分裂者病患的話，會因為害怕而感到不對勁，這也很正常。

最近潘瑋柏的新歌「愛我嗎」或許可說是這部電影的男生版，兩者配合效果加倍。